Ahora

Jueves, 9 Octubre, 2014 - 16:00

Grupo de lectura EL CONTRATO

El grupo de lectura EL CONTRATO, desarrollado entre abril de 2013 y febrero de 2014, se reactiva durante los próximos meses acompañando la exposición del mismo título. En esta segunda parte, que está compuesta por seis sesiones y transcurrirá dentro de la Sala de Exposiciones de AlhóndigaBilbao, se seguirá la metodología de la primera: durante tres horas, se leerán textos, se discutirá sobre ellos y los componentes del grupo redactarán crónicas de lo sucedido que pasarán a leerse en el siguiente encuentro. Cada sesión estará moderada por participantes del grupo de lectura iniciado en 2013. Los textos han sido propuestos por Ricardo Basbaum, Kajsa Dahlberg, Luca Frei, Teresa Lanceta, Karl Larsson y Wendelien van Oldenborgh a partir de las obras que presentan en la exposición. En algunos casos, contaremos además con la presencia de los artistas durante la sesión de lectura.

Participación:
Para tomar parte en las sesiones de lectura hay que rellenar el siguiente formulario:
http://www.alhondigabilbao.com/documents/10140/7d5ddb00-fdb9-4eb7-8522-1493669751c5

El formulario deberá enviarse a la siguiente dirección:
bulegoa@bulegoa.org

Una semana antes de cada sesión de lectura se enviarán los textos a los participantes.

Fechas de las sesiones de lectura:
9 y 23 de octubre de 2014
13 y 20 de noviembre de 2014
12 de diciembre de 2014
Enero de 2015 (día por determinar)

Horario: de 16:00 a 19:00
Lugar: Sala de Exposiciones AlhóndigaBilbao

Calendario de actividades EL CONTRATO

ESCÉNICAS

En busca de un empleado desaparecido. Rabih Mroué
Fecha: 6 de noviembre 2014
Hora: 20:00
Lugar: Auditorio. Planta -1

1 Poor and One 0. BADco
Fecha: 11 de diciembre 2014
Hora: 20:00
Lugar: Centro de Actividades Complementarias. Planta 2

Semi-interpretaciones o cómo explicar la danza contemporánea a una liebre no muerta. BADco
Fecha: 13 de diciembre 2014
Hora: 20:00
Lugar: Auditorio. Planta -1

CONFERENCIAS Y ACTIVIDADES PERFORMATIVAS DENTRO DE SALA

Soft Focus seguido de Valor Facial. Asier Mendizabal
Conferencia
Fecha: 21 de octubre 2014
Hora: 19:30
Lugar: Sala de Exposiciones. Planta -2

Radio Guerrilla. Taller de audio itinerante para la información ciudadana colaborativa. El nuevo contrato de la comunicación‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬‬. Jeleton
Taller de Radio Guerrilla
Fechas:
Sábado 25 de octubre de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00
Domingo 26 de octubre de 10:00 a 14:00
Lugar: Sala de Exposiciones. Planta -2

Zoom Out; diario de sueños. Itziar Okariz
Acción
Fecha: 21 de noviembre de 2014
Hora: 19:30
Lugar: Sala de Exposiciones. Planta -2

Trés bien éclairé. Arantxa Martínez
Acción
Fecha: 27 de noviembre de 2014
Hora: 19:30
Lugar: Sala de Exposiciones. Planta -2

Asamblea (EL CONTRATO). Agencia
Acción
Fecha: 9 de enero de 2015
Hora: 19:00
Lugar: Sala de Exposiciones. Planta -2

PROGRAMA DE CINE

Repartido en ocho sesiones, el programa de cine acompaña EL CONTRATO. Aquéllas recogen algunas de las películas comentadas durante las sesiones de lectura que tuvieron lugar en AlhóndigaBilbao entre 2013 y 2014 y que dan lugar a la exposición.

PROGRAMA 1
La pyramide humaine (Jean Rouch, 1959)
05/11/2014 - 18:00
06/11/2014 - 20:00

PROGRAMA 2
Vivre sa vie: Film en douze tableaux (Jean Luc Godard, 1962)
12/11/2014 – 18:00
13/11/2014 – 20:00

PROGRAMA 3
Les estatues meurent aussi (Alain Resnais, Chris Marker, 1953)
Fuego en Castilla. Tríptico elemental de España (José Val del Omar, 1960)
A Study in Choreography for Camera (Maya Deren, 1945)
26/11/2014 – 18:00
27/11/2014 – 20:00

PROGRAMA 4
La passion de Jeanne d'Arc (Carl Theodor Dreyer, 1928)
03/12/2014 – 18:00
04/12/2014 – 20:00

PROGRAMA 5
Chronique d'un été (Jean Rouch, 1961)
10/12/2014 – 18:00
11/12/2014 – 20:00

PROGRAMA 6
Deixem-me ao menos subir às palmeiras (Joaquim Lopes Barbosa, 1972)
17/12/2014 – 18:00
18:/12/2014 – 20:00

PROGRAMA 7
Je veux voir (Joana Hadjithomas, Khalil Joreige, 2008)
07/01/2015 – 18:00
08/01/2014 – 20:00

PROGRAMA 8
Uccellacci e Uccellini (Pier Paolo Pasolini, 1966)
14/01/2015 – 18:00
15/01/2015 – 20:00

* Todas las películas se proyectarán en versión original subtitulada en castellano.
( http://www.alhondigabilbao.com )

Jueves, 2 Octubre, 2014 - 19:30

En 2013, recibimos la invitación de AlhóndigaBilbao para desarrollar un proyecto de colaboración. Respondimos con EL CONTRATO, una residencia de dos años. A lo largo del primer año, pusimos en marcha un grupo de lectura en torno a una serie de textos. El objetivo de las sesiones fue indagar cómo los acuerdos asumidos de manera tácita y generalizada condicionan las prácticas y los modos de hacer, estar y actuar.

Las reflexiones y discusiones desarrolladas durante 12 de las sesiones de lectura son reformuladas en las 12 secciones que articulan los contenidos de esta exposición. Ésta se completa con un programa público de conferencias, cine, acciones performativas y propuestas escénicas. El grupo de lectura EL CONTRATO se reactiva durante estos tres meses, dando lugar a nuevos debates. La pregunta que nos hacemos es: ¿cuáles son, más allá de aquéllos evidentes y explícitos, esos otros contratos, afectivos, invisibles y no dichos que determinan nuestro día a día?

Más información: www.alhondigabilbao.com

 

 

Domingo, 28 Septiembre, 2014 - 19:00

Proyección de una película propuesta por Jeleton seguida de coloquio.

Born In Flames (Lizzie Borden, 1983)

Vamos justitas. Firmamos lo que haya que firmar y no nos comprometemos a nada de lo firmado. Nosotras sólo hablamos, hablamos de lo que pasa y de lo que pisa. No somos libres pero somos nuestros propios libros. Somos locutoras, somos locutorios. Contamos y cantamos. Hablamos entre nosotras y te hablamos a ti. Te hablamos si nos quieres escuchar y te escuchamos si nos quieres hablar. Somos dos radios que hablan, háblanos.

Jeleton es un equipo para operar en repertorios visuales, textuales y sonoros. Ahora preparamos unas emisiones de radio, inspiradas por los programas Hacia el Sur en el Atlántico y Sangre Fucsia, y por la película Born In Flames.

 

EGB
Sábado, 6 Septiembre, 2014 - 10:00

Texto propuesto:
Notes on Paradoxes of Self-Abolition” de Marina Vishmidt. Respuesta al texto “Wandering Abstraction” de Ray Brassier.

Para participar en la sesión de lectura, que se desarrollará de 10:00 a 14:00, y recibir el texto en inglés, escribir a bulegoa@bulegoa.org

Ésta es la sexta sesiones del grupo de lectura. La serie concluirá con un taller el 28 y 29 de noviembre de 2014 en el que participarán Federico Corriente, Anthony Iles, Rob Lucas, Anna O'Lory, Zoe Sutherland y Marina Vishmidt. Loty Negarti y Mattin coordinan las sesiones de lectura y el seminario.

Lunes, 25 Agosto, 2014 - 11:00

Horario: 25, 26 y 29 de agosto
11:00-13:00 y 17:00-20:00

Un grupo de, pongamos, diez personas sentadas alrededor de una modelo. La están dibujando. Cuando la modelo mire los dibujos, ¿cuánta gente verá?

I don’t understand you parte del Glosario de Bulegoa z/b, en particular, de la idea de un contenido compartido que es interpretado desde distintas perspectivas.

Además de prestar atención a cada contenido específico, la propuesta pretende desplegar y explorar el proceso de interpretar; jugar con las posibilidades que ofrece la interpretación para informar, deformar y formar significados: para transformarlos, romperlos o hacer que se desmoronen; para ramificarlos, individualizarlos, crear contextos a su derredor, enmascararlos, revelarlos o destruirlos; para alejar los significados de su origen o devolverlos, transformados o reconocibles.

I don’t understand you
utilizará partituras como medio de interpretación. La intervención de tres días de duración comenzará con una propuesta de Toni Crabb, seguida de una segunda parte en la que el público asistente será invitado a elegir un conjunto de contenidos, crear partituras a partir de ellos e interpretar otras partituras de su elección. Idealmente, la propuesta incluirá participantes de tantas áreas de conocimiento como sea posible.

Para participar en la actividad, que se desarrollará el 25, 26 y 29 de agosto en horario de 11:00 a 13:00 y de 17:00 a 20:00, escribir a bulegoa@bulegoa.org

Toni Crabb es artista nacida en Harare, Zimbabue. Vive cerca de Barcelona. Proyectos recientes: Conversaciones sobre el placer, VI Bienal de Jafre; The Drawing Game, proyecto colectivo con Tanja Smit, Sinead Spelman y Carmen de Ayora; Fox, dibujos a diario sobre la relación entre ella y el bosque alrededor de la casa donde vive, a ser convertido próximamente en campo de golf y hotel.
www.tortoisebox.org/tonicrabb

Martes, 12 Agosto, 2014 - 20:00

Proyección de una película propuesta por Mark Chandler seguida de coloquio.

Las vírgenes suicidas (Sofia Coppola, 1999) vs. The Trilogy (The Melvins, 1999)

El Stylo Bastardo
En los últimos quince años he venido varias veces a Bilbao. No me dedico al contrabando. Empecé llamando la película que presento La batalla de los San Francisco Giants: Los Melvins vs. El clan de los Coppola. Supongo que andaba contándome cuentos. Todos lo hacemos, pero yo no soy narrador. Trataré de esquivar la narrativa. Me empezó a rondar la idea de poner un disco determinado mientras se proyectaba una película concreta. Cuando en el 2000 vi en el cine Las vírgenes suicidas de Sofia Coppola, me llamó la atención su uso del estilo(s). Casi sin darme cuenta, me quedé con la banda sonora (como se suponía que debía hacer), y me pregunté: “¿qué hubiera pasado si en lugar de esa banda sonora la señora Coppola hubiera utilizado The Trilogy?”. The Trilogy es un box set de tres discos (The Maggot, The Bootlicker, The Crybaby) que los Melvins sacaron por separado hacia 1999, y que yo andaba escuchando por esa época. Decidí pegar la oreja. Éste es ese “qué hubiera pasado si…”.

En lugar de “ilegal” utilizaré el término “ilegítimo”, aunque desde otra perspectiva.

Mark Chandler vive y trabaja en su Albuquerque privado.

 

EGB
Sábado, 26 Julio, 2014 - 10:00

“¿Qué es la subsunción real? Marx define la ‘subsunción formal’ como el proceso por el cual el capital integra unos procesos laborales que ya existen: técnicas, mercados, medios de producción, trabajadores, etc. Sin embargo, el desarrollo del capital transforma inexorablemente las relaciones sociales y los modos de trabajo según sus propias necesidades. La subsunción real de los procesos laborales ocurre una vez todo los aspectos de éstos han sido subordinados a la producción capitalista, cuyo fin es simplemente la valorización del propio valor.”
Ray Brassier: “Wandering Abstraction”

Tras la crisis financiera y mientras diversas luchas sociales se desarrollan por todo el mundo, los ricos son cada vez más ricos y los pobres cada vez más pobres y no tenemos un horizonte político creíble que sea capaz de parar este proceso. ¿Cuáles son las herramientas teóricas adecuadas que nos permitan pensar correctamente nuestro tiempo histórico? ¿Dónde encontrar esas herramientas en el actual paisaje cultural en ruinas? Lo que resulta claro es que no contamos con una narrativa convincente de la crisis y que, a pesar de ello, aún precisamos de algún tipo de teoría y de puntos de acuerdo a partir de los cuales actuar colectivamente de una forma que resulte significativa. Por un lado, la acción social resulta más urgente que nunca; por otro, la ideología dominante tiende a atomizar y separar a la gente. Si Internet ha logrado aumentar nuestra conectividad, también genera más y más formas individuales de subjetivación. Parece que actuar de forma colectiva es algo muy difícil y, cuando esto sucede, se hace bajo demandas y términos tan genéricos como we are the 99% o ¡Democracia real YA!. En este grupo de lectura se plantea discutir nociones como “organización” o “colectividad”, así como pensar en la posibilidad de un sujeto revolucionario hoy día.

Para lograrlo, se tratará de analizar el estado actual del capitalismo contemporáneo, preguntándose por qué tipo de políticas pueden resultar ser críticas, deseables y efectivas bajo la subsunción real. Al mismo tiempo, se pretende explorar las implicaciones y consecuencias de estas políticas en relación a las prácticas artísticas contemporáneas. Con este objeto, se analizarán algunas teorías emergentes que en la actualidad piensan la superación del capitalismo. Como punto de inicio, se leerá un texto reciente del filósofo Ray Brassier que analiza dos tendencias teóricas: la Comunización y el Aceleracionismo. Aunque las dos parten de Marx, ponen en cuestión la noción del proletariado como sujeto revolucionario bajo la subsunción real. La Comunización en este caso difiere del uso que hacen del término Tiqqun o Comité Invisible, acercándose más a la teorización de colectivos marxistas de extrema izquierda como Théorie Communiste, Endnotes, Blaumachen o Riff-Raff, quienes conjuntamente editan SIC- International Journal for Communisation.

El Aceleracionismo es un término acuñado por Benjamin Noys en 2008 como una crítica al filósofo británico Nick Land y su tesis de que el capitalismo tiene unas cualidades liberadoras que han de ser adoptadas e incluso llevadas hasta sus últimas consecuencias con el objeto de lograr un cambio radical. Esta idea surge del fracaso del 68 y del consecuente sentimiento de desencanto, siendo sus referentes históricos Economía Libidinal de Jean-François Lyotard y El Anti-Edipo de Gilles Deleuze y Félix Guattari. Recientemente, Alex Williams y Nick Srnicek han reconsiderado la noción del Aceleracionismo en su “#Accelerate Manifesto”. Este manifiesto ha sido descrito por algunos como una expresión política del movimiento filosófico conocido como “Realismo Especulativo” y ha recibido mucha atención y comentarios de figuras prominentes como Toni Negri.

La Comunización, tal y como la entiende el colectivo Endnotes, supone la destrucción directa del capital como un valor que es capaz de valorizarse a sí mismo, así como el fin de las relaciones de reproducción de los trabajadores en tanto que trabajadores. Esta noción de Comunización se presenta en oposición a la de “programatismo”: una teoría y una práctica de la lucha de clases en la que, en su marcha hacia la liberación, el proletariado encuentra los elementos fundamentales de una organización social futura que se constituye en el programa a conseguir. Las políticas del Aceleracionismo, por el contrario, proponen que cierto “programatismo” es no sólo posible sino también necesario con el fin de preservar las conquistas del capitalismo tardío y sus tecnologías mientras simultáneamente se supera el sistema de valor y las estructuras de gobernanza de aquél. Aquí nos encontramos con dos visiones distintas sobre cómo pensar nuestro futuro. De ahí surgen un par de cuestiones cruciales: ¿está el pensamiento completamente instrumentalizado por el sistema de valor capitalista o podemos utilizarlo para comprender los procesos por los cuales nos convertimos en mercancía? ¿cómo podemos pensar la relación entre lo conceptual y lo social en la práctica?

Aunque estas preguntas resultan aplicables a todas las sociedades capitalistas, resultan pertinentes aquí en Bilbao donde, atendiendo al contexto específico del País Vasco, se asiste a una nueva situación política tras el alto al fuego de ETA. Al mismo tiempo, en el Estado español se dan toda una serie de luchas y manifestaciones en protesta por los recortes económicos y una administración autoritaria que promueve a un capital favorecido por unos gobernantes corruptos. ¿Cómo relacionar esas teorías con este contexto específico?

Para participar en la sesión de lectura, que se desarrollará de 10:00 a 14:00, y recibir la bibliografía en inglés, escribir a bulegoa@bulegoa.org

Textos propuestos: 


“Wandering Abstraction”, de Ray Brassier. 

"Relics of Progress", de Anna O'Lory
Respuesta al texto de Brassier desde una perspectiva comunizadora cercana al SIC Journal

* Ésta es la quinta de las sesiones de lectura. La serie concluirá con un taller el 28 y 29 de noviembre de 2014 en el que participaránFederico Corriente, Anthony Iles, Rob Lucas, Anna O'Lory y Marina Vishmidt. Loty Negarti y Mattin coordinan las sesiones de lectura y el seminario.

Miércoles, 23 Julio, 2014 - 21:30

Proyección de una película propuesta por Zuhar Iruretagoiena seguida de coloquio.

Montenegro o cerdos y perlas (Dušan Makavejev, 1981, 96 min.)

1981. Una niña pregunta a un mono en el zoo:
- ¿Por qué vives ahí? ¿No es más agradable el lugar de donde provienes?

El abuelo que disfrazado de Búfalo Bill quisiera ser un cazador en las amplias llanuras, el padre que desea abandonar su familia acomodada en Suecia para escapar al calor brasileño, los niños que juegan a suplantar el papel de los adultos asumiendo convenciones establecidas que ni sus padres cumplen y, sobre todo, una esposa hastiada que anhela sentirse deseada y volver a descubrir el placer carnal. Montenegro es el límite del deseo.

Dušan Makavejev nos muestra el aburrimiento de un mundo burgués dominado por las represiones sexuales que es golpeado por el casual encuentro con unos inmigrantes serbios y su mundo paralelo.

Zuhar Iruretagoiena Labeaga (Zarautz, 1981), artista, investigadora, profesora, estudiante, a veces ama de casa...